72 yaşındaki aktör 1997’de yayınladığı kitabını beyaz perdeye aktardı. Adı: “Los Angeles’e gece uçuşu” 8 yaşında bir çocuğun aktrist annesinin Hollywood yolculuğuna eşlik etmek için hayatında ilk kez uçağa binmesinin öyküsünü anlatıyor.

John Travolta'nın yönetmen olarak ilk filmi "Propeller One-Way Night Coach" adlı yapımdır.

Bu, Travolta'nın 72 yaşında çektiği ilk uzun metraj yönetmenlik deneyimi. Film, 1997 yılında Travolta'nın kendi yazdığı ve oğlu için illüstre ettiği aynı adlı çocuk kitabından uyarlanmış bir aile/coming-of-age hikâyesi. Konusu, havacılığın "altın çağı" döneminde geçen, genç bir çocuğun yolculuğunu anlatıyor (Travolta'nın uçak tutkusuyla da bağlantılı).

Önemli Detaylar:

Prömiyer: Mayıs 2026'da 79. Cannes Film Festivali'nde (Cannes Première bölümünde) dünya prömiyerini yapacak.

Dağıtım: Cannes'dan sonra 29 Mayıs 2026'da Apple TV+ üzerinden yayınlanacak.

Travolta daha önce hiçbir uzun metraj film yönetmemişti; bu onun yönetmenlikteki ilk işi.

Kısaca, yıllardır oyunculukla tanınan John Travolta, 2026'da yönetmen koltuğuna oturuyor ve ilk filmiyle Cannes'a konuk oluyor.

Delilah, İt’s Not Unusual, Sex Bomb… Bu şarkıları belli bir yaşın üstündekiler nasıl unutabilir ki? Müzik kariyeri 60 yılı aşmış ve albümleri 100 milyondan fazla satmış olan Tom Jones bugün bile dünyanın en güçlü şarkıcıları arasında sayılıyor.

Sir Tom Jones 2026'da sahneye çıkıyor ve oldukça yoğun bir tur programı var.

85 yaşındaki efsane, "Come Gather Round 2026" (bazı kaynaklarda "A Lifetime of Music" veya "The Final Ride" olarak da anılıyor) adlı dünya turnesiyle Avrupa, İngiltere, ABD ve Avustralya'da konserler verecek. Bu tur, hayranlar tarafından veda turu veya kariyerinin büyük bir kutlaması olarak görülüyor.

Güncel Tur Tarihleri (Nisan 2026 itibarıyla):

Tom Jones’un sahneye çıkacağı başlıca konserler yaz aylarında yoğunlaşıyor:

Haziran sonu – Temmuz 2026:

28 Haziran: Gloucester, İngiltere (Kingsholm Stadium)

30 Haziran ve 6 Temmuz: Baarn, Hollanda (Royal Park Live)

9 Temmuz: Jazz à Juan, Antibes, Fransa

11 Temmuz: Elbjazz Festival, Hamburg, Almanya

14 Temmuz: Lanxess Arena, Köln, Almanya

16 Temmuz: Festhalle, Frankfurt, Almanya

Temmuz sonu – Ağustos 2026:

25 Temmuz: Piece Hall, Halifax, İngiltere

26 Temmuz: Scarborough Open Air Theatre, Scarborough, İngiltere

5 Ağustos: Crystal Palace Bowl, Londra

9 Ağustos: Kildare, İrlanda

12 Ağustos: Belfast

14 Ağustos: Chester Racecourse, İngiltere

Eylül 2026: 18 Eylül’de ABD’de (Highland Park, IL – Ravinia Pavilion) bir konseri var.

Turne, Avrupa’da başlayıp İngiltere açık hava konserleriyle devam ediyor. Toplamda 20-35 arası konser planlandığı belirtiliyor (kaynaklara göre sayı değişiyor).

Türkiye’de Konser Var mı?

Şu anda 2026 için Türkiye (İstanbul veya başka şehir) konseri duyurulmadı. Tom Jones daha önce 2012’de İstanbul Kuruçeşme Arena’da ve 2018’de Antalya’da sahne almıştı, ama bu turda Türkiye henüz programa eklenmedi.

Efsaneler efsanesi “Beatles” grubunun yıldızı 83 yaşındaki Paul McCartney 5 yıl aradan sonra albüm çıkarıyor. 29 Mayıs’ta piyasaya verilecek albümdeki parçalardan biri “The Boys of Dungeon Lane” (Dungeon Lane çocukları) adını taşıyor.

Paul McCartney albümde 1960’da kurulan Beatles grubunun üne kavuşmasından önceki yıllarda Liverpool’daki gençlik döneminin özlemini yansıtıyor.

“Dungeon Lane” Liverpool’da McCartney’in evinin bulunduğu sokağın adı. McCartney, “Hemen hiçbir şeyimiz yoktu ama aldırmıyorduk” dedi.

“Days We Left Behinde” (Arkamızda bıraktığımız günler) adını taşıyan albüm, buram buram melankoli kokuyor ve sanatçının üne kavuşmadan önceki dönemle ilgili düşüncelerini anlatıyor.

Hadise ve Motive, Mart 2026’da Red Bull Track Takeover projesi kapsamında bir araya geldi ve büyük ses getirdi.

Ne yaptılar?

Hadise’nin 2020 çıkışlı şarkısı ‘Küçük Bir Yol’u özel bir versiyonda yeniden yorumladılar.

Hadise şarkıya klasik pop-vokal tarzıyla başlıyor, Motive ise kendi rap akışıyla yeni bir verse ekliyor ve devam ettiriyor.

Bu, ikilinin ilk ortak çalışması (düet/remiks).

Performans, Red Bull’un “Track Takeover” formatında gerçekleştirildi: Sanatçılar birbirlerinin şarkılarını kendi tarzlarında cover’lıyor/kapışıyor.

Şarkı kısa sürede:

YouTube’da milyonlarca izlenme aldı (performans videosu 3 milyondan fazla).

Spotify Türkiye Top 50 listesinde üst sıralara (ilk 3-10 arası) yükseldi.

Sosyal medyada çok konuşuldu; “beklenmedik uyum”, “Motive şarkıyı taşıdı”, “Hadise’nin vokali muhteşem” gibi yorumlar yapıldı.

Performansı nereden izleyebilirsin?

Resmi video: Red Bull YouTube kanalı → “Hadise & Motive | Küçük Bir Yol | Red Bull Track Takeover”

Audio versiyonu da 20 Mart 2026’da single olarak yayınlandı (PASAJ etiketiyle).

Bu iş birliği, pop ile Türk rap’inin kesişiminde oldukça beğenilen ve enerjisi yüksek bir çalışma oldu. Özellikle canlı performanstaki sahne kimyası ve Motive’nin beklenmedik rap dokunuşu dikkat çekti.

İtalyan müziğinin çok geniş bir sayfası çevrildi. Söz yazarı, besteci ve şarkıcı Gino Paoli 91 yaşında son nefesini verdi. 23 Eylül 1934’te Monfalcone’da doğan Paoli, 1950’lerin sonundan itibaren İtalyan müziğine damgasını vurdu.

Repertuvarı unutulmaz parçalarla doluydu: "İl cielo in una stanza", "Sapore d isale", "Quattro amici al bar" gibi… 30 albüm yayınladı, plakları dünyada on milyonlarca sattı.

Kariyerinde 60’ıncı yılını kutlamak için son olarak 2019’da turneye çıktı. Paoli, 1980’lerde milletvekilliği de yaptı.

17 Temmuz 1938 doğumlu olan Hermann’ın ölümüne kanser neden oldu. “Tenten” dergisinin en önemli çizeri olan Hermann için çalıştığı yayın evlerinden yapılan açıklamada “Sınırsız yeteneği olan bir ustayı kaybettik” denildi,.

Hermann 60 yılda 120 albüm yayınladı.

57 yaşındaki Kanadalı şarkıcı Celine Dion sonbahardan itibaren sahneleri sarsmaya hazırlanıyor.

Celine Dion’un 2 konser vermeyi planladığı öğrenilirken Paris’te bilboardlar sanatçının afişleriyle süslenmeye başladı bile. Celine Dion bir çok kez konserlerini iptal etmek zorunda kalmasından sonra şimdi bomba gibi bir dönüş yapmak istiyor.

Avrupa’nın en büyük salonu olan Paris’teki "Defense Arena"yı kapatan Dion, sonbahardan itibaren dünyanın çeşitli kentlerinde haftada 2 konser vermeye hazırlanıyor.

Ünlü cazcının ölüm haberini ailesi duyurdu. Steve Houben hem saksafon, hem flüt çalıyordu ve besteciydi.

1950’de Liege kentinde doğan Steve Houben 1970’lerin sonunda bir caz kursu açmıştı. 2012’de Liege Kraliyet Konservatuarı yöneticiliğine atanmıştı. Bir çok sanat ödülünün sahibiydi.

30 kilo havyar, 100 kilo et ve çikolatadan Oscar heykelleri. Oscar Ödülleri törenlerine katılan davetlilerin damakları gerçekten bayram yapıyor…

Bu saydıklarımızın yanı sıra tepeleme trüf mantarları, somon füme ve dilediğiniz kadar tavuk eti. İçkiler, kokteyller, hepsi gırla.

Amaç: Önce gözleri doyurmak. Sonra mideleri… 32 yıldır Oscar Ödülleri menüsünü hazırlayan şef Wolfgagng Puck bu yıl için klasik yemeklere ağırlık verdi: Tavuklu turta, suşi büfesi gibi…

Puck “Bu yıl 25 bin tabak için hazırlık yaptık. İster Japon mutfağını tercih edin, ister Avusturya… Ama hangisini seçerseniz seçin, en iyi bifteği yiyeceğinizden emin olabilirsiniz. Ayrıca her damak zevkine hitap edeceğimizden de eminim.”

Müzisyen David Gilmour’un "Pink Floyd"un 6 albümünde çaldığı gitar, New York’ta “Christie’s” müzayede evince düzenlenen açık artırmada 14 milyon 550 bin Dolar’a satıldı.

Bu, dünya müzik tarihinin en pahalı gitarı anlamına geliyor. Daha önceki rekor "Nirvana"nın şarkıcı ve gitaristi Kurt Cobain’in 6 milyon Dolar’a satılan gitarına aitti. Gitar 1970-1983 arasında grubun efsanevi albümlerinde kullanılmıştı.

Dünyanın en pahalı gitarı, şu anda David Gilmour'un (Pink Floyd'un efsanevi gitaristi) ikonik "Black Strat" adlı 1969 Fender Stratocaster modeli.

Bu gitar, Mart 2026'da Christie's müzayedesinde (Jim Irsay koleksiyonu kapsamında, New York'ta) 14.55 milyon dolar (yaklaşık 500 milyon TL civarı, güncel kura göre değişir) karşılığında satıldı ve tüm zamanların en pahalı gitar rekorunu kırdı. Önceki rekoru (yaklaşık 6 milyon dolar) bile ikiye katlamış durumda.

Bu gitarın önemi:

Pink Floyd'un klasik albümlerinde (özellikle The Dark Side of the Moon, Wish You Were Here, Animals, The Wall gibi) "Money", "Comfortably Numb", "Shine On You Crazy Diamond" gibi parçaların ikonik sololarında kullanıldı.

David Gilmour'un imzası niteliğinde, siyah renkli modifiye edilmiş bir Stratocaster.

Daha önce 2019'da yaklaşık 3.975 milyon dolara satılmıştı; 2026'daki bu satışla rekoru geri aldı ve büyük fark attı.

Diğer dikkat çeken pahalı gitarlar (tüm zamanların en üst sıraları):

Jerry Garcia'nın (Grateful Dead) custom "Tiger" modeli 11.56 milyon dolar (aynı 2026 müzayedesinden)

Kurt Cobain'in "Smells Like Teen Spirit" videosunda çaldığı 1969 Fender Mustang 6.9 milyon dolar civarı

Kurt Cobain'in MTV Unplugged'da çaldığı 1959 Martin D-18E akustik 6 milyon dolar (2020 rekoruydu, sonra bağışlandı)

Amerika dünyada bir ilke imza atarak cezaevinde film festivali düzenledi. ABD'de bulunan Kaliforniya eyaletindeki San Quentin cezaevinde düzenlenen film festivalinde mahkumların çektikleri filmler yarıştı.

Adı bile insanları ürküten Kaliforniya’nın San Quentin cezaevinde, demir parmaklıklar arkasında film festivali düzenlendi. Festivalde mahkumların çevirdikleri filmler gösterildi.

Yüzlerce idam mahkumunun son nefesini verdiği infaz odasının birkaç metre ötesine kırmızı halı serildi. Bir çoğu şiddetten hüküm giymiş mahkumlar, ünlü aktör ve aktristlerin ve de gazetecilerin yanına oturdu. Kader arkadaşlarının çevirdikleri filmleri izlemeye başladı. Bu mahkumların arasında cinayet nedeniyle 37 yaşında olan 77 yıllık hapis cezasını çeken Ryan Pagan da vardı. Pagan cinayeti işlediğinde çocuk yaşta olan Pagan, çevirdiği kısa metraj filmin Hollywood’un dikkatini çekmesini bekliyor.

Not: Haberin görseli yapay zeka kullanılarak oluşturulmuştur. Temsilidir.

Hollanda’nın Amsterdam kentinde bir kadın evinin bodrumunu temizlerken bir kasada 35 adet Rembrandt gravürü ile karşılaştı. Kasa büyük babasından kalmaydı. Charlotte Meyer kasadaki desen ve gravürlerin önce sahte olduğunu düşünüp uzmanlara başvurmadı. Ancak sonunda merakı ağır bastı.

Uzmanların görüşü: “Kasanızda bir sanat hazinesi var. Rembrandt imzalı gravürlerin hepsi gerçek.” Şimdi bu gravürler özel bir etkinlikle sergilenecek. Charlotte’un büyük babası 1630’larda yapılmış bu gravürleri 1900-1920 yılları arasında toplamıştı. O tarihte onları sudan ucuz fiyata satın almıştı. Şimdi milyonlarca Dolar ediyor.

Rembrandt kimdir? Eserleri neden değerli?

Rembrandt (tam adı Rembrandt Harmenszoon van Rijn), 15 Temmuz 1606'da Hollanda'nın Leiden şehrinde doğmuş, 4 Ekim 1669'da Amsterdam'da ölmüş olan Hollandalı ressam, gravür ustası ve çizerdir. Sanat tarihinin en büyük dehalarından biri kabul edilir ve genellikle "Işığın ve gölgenin ressamı" ya da "Işığın ustası" olarak anılır. Hollanda Altın Çağı'nın (17. yüzyıl) en önemli temsilcilerindendir. Bu dönem, Hollanda'nın ticaret ve kültür açısından zirve yaptığı, sanatın inanılmaz derecede geliştiği bir çağdır.

Rembrandt'ın Hayatı Kısa Özet

Genç yaşta yeteneği fark edildi, Leiden ve Amsterdam'da eğitim aldı.

1630'larda Amsterdam'a yerleşti, portre siparişleriyle çok zengin ve ünlü oldu.

Hayatının ikinci yarısında trajediler yaşadı: Eşi Saskia'nın ölümü, sevgilisi Hendrickje'nin ölümü, oğlunun ölümü, iflas (1640'lar-50'ler), borçlar ve yalnızlık.

Buna rağmen son yıllarında en derin, en duygusal eserlerini üretti.

Yaklaşık 300 yağlı boya tablo, 300 gravür ve yüzlerce çizim bıraktı.

Neden Tabloları Bu Kadar Değerli ve Önemli?

Rembrandt'ın eserleri bugün onlarca milyon dolar hatta bazıları yüz milyonlarca dolar değerinde satılıyor. Bunun başlıca sebepleri:

Işık-gölge ustalığı (chiaroscuro)

Rembrandt, ışığı adeta bir spot gibi kullanarak figürleri dramatik bir şekilde ortaya çıkarır. Karanlık fonlardan gelen altın sarısı ışık, yüzlerde ve duygularda inanılmaz bir derinlik yaratır. Bu teknik o kadar özgün ve etkileyicidir ki "Rembrandt ışığı" diye özel bir terim vardır.

Psikolojik derinlik ve insan ruhunun gerçekçi yansıması

Dönemindeki birçok ressam idealize edilmiş, kusursuz güzellikte insanlar çizerken Rembrandt, kırışıklıklar, yaşlılık, acı, sevinç, pişmanlık gibi tüm insanlık hallerini cesurca gösterir. İzleyiciye "bu insan gerçekten yaşıyor" hissi verir.

Duygusal yoğunluk ve empati gücü

Özellikle İncil konulu eserleri (Savurgan Oğul'un Dönüşü, Yahudi Gelin) ve otoportreleri adeta ruh okur. İzleyeni duygusal olarak sarsar.

Teknik yenilik ve cesaret

Kalın boya tabakaları (impasto), serbest fırça darbeleri, alışılmadık kompozisyonlar kullandı. Gece Devriyesi gibi eserlerde geleneksel grup portresi kurallarını yıktı, dinamizm getirdi.

Sanat tarihinin zirvesi olarak kabul edilmesi

Ölümünden sonra değeri daha da arttı. Bugün Batı sanatının Shakespeare'i gibi görülür. Eserleri Louvre, Rijksmuseum, National Gallery, Hermitage gibi en prestijli müzelerde bulunur.

En Ünlü Eserlerinden Bazıları

Gece Devriyesi (The Night Watch, 1642) → Amsterdam Rijksmuseum'un simgesi, devasa boyutlu dinamik grup portresi.

Dr. Nicolaes Tulp’un Anatomi Dersi (1632) → Bilim ve sanatın muhteşem buluşması.

Savurgan Oğul’un Dönüşü (yak. 1669) → Babasının kucağına kapanan oğlun affedilme anı; sanat tarihinin en dokunaklı sahnelerinden.

Yahudi Gelin (The Jewish Bride, yak. 1665-1669) → Sevgi ve şefkatin en saf ifadesi.

80'den fazla otoportre → Hayatının her dönemindeki ruh halini belgeleyen eşsiz bir otobiyografi gibi.

Rembrandt, kusurlu, acı çeken, yaşlanan insanı idealize etmeden, tüm gerçekliğiyle resmettiği için zamansızdır. Bu yüzden 400 yıl sonra bile hâlâ en değerli ve en çok hayran olunan ressamlardan biridir.

Not: Haberin görseli yapay zeka kullanılarak oluşturulmuştur. Temsilidir.

Belçikalı iki koleksiyoncunun İtalya’da satın aldıkları bir tablonun 16’ncı yüzyılın ünlü ressamı Michelangelo’nun eseri olduğuna ilişkin iddialar ortaya atıldı. İddianın sahibi Belçika Güzel Sanatlar Müzesi’nin eski yöneticisi Michel Draguet.

Belçikalı iki koleksiyoncu imzasız, yani anonim tabloyu Cenova’daki bir müzayedede satın aldılar. Tabloda haçtan indirilen oğlu İsa’yı kucağına oturtmuş Meryem görülüyor.

Derinlemesine yapılan incelemede tablonun 16’ncı yüzyıldan kaldığı kesinleşti. Ancak Michelangelo’ya ait olup olmadığı hararetli biçimde tartışılıyor.

Michelangelo’dan günümüze sadece 4 tablo ulaştı. Bakalım, bu 5’inci olabilecek mi?

Bir çok kez Nobel Edebiyat Ödülü’ne aday gösterilen, ancak bir türlü kazanamayan Antonio Lobo Antunes geriye 30 kadar eser bıraktı. Bu eserler roman, şiir ve biyografiden oluşuyor.

1 Eylül 1942’de 5 çocuklu ve varlıklı bir ailede doğan Antonio Lobo Antunes aslında doktordu. 2 kez evlenen ve 3 kızı olan Antunes 3 defa kansere yakalandı ama buna rağmen yılda en az bir roman yazmayı sürdürdü. Sadece son aylarında artık yazamayacak duruma geldi. Çünkü demansa yakalanmıştı.

Eserlerinde sadece aşkı değil, yalnızlığı ve ölümü de bolca işliyordu.

Aya de Yopougon, ve Pablo karakterleriyle Fransa'da çizgi roman sevenlerinin yakından tanıdığı ünlü karikatürist Clement Oubrerie Charcot hastalığından dolayı 59 yaşında hayata veda etti.

Özellikle "Aya de Yopougon" karakteriyle ünlenen Clement Oubrerie 59 yaşında "Charcot" hastalığından hayatını yitirdi.

"Charcot" beyin ve omurilik ile vücudun diğer bölümleri arasında ilişkiyi koparan bir sinir hücreleri hastalığı. Fransız çizgi film ve çizgi roman ustası olan Clement Ourrerie, özellikle "Aya de Yopougon" ve Picasso’nun gençliğini konu alan "Pablo" dizileriyle ünlenmişti.

Clement Oubrerie kimdir?

1966 doğumlu olan sanatçı Fildişi Kıyısı’nın başkenti Abidjan’ın kenar mahallesi Yopougon’da yaşayan 19 yaşındaki "Aya" adlı kahramanının öyküsünü anlattığı çizgi romanla Fransızlar’ın kalbinde taht kurmuştu. "En iyi çizgi roman" ödülünü alan ve 8 ciltten oluşan bu çizgi roman 15 dile çevrildi, daha sonra filme çekildi.

Amsterdam’daki "Rijksmuseum"da yüzyıllardır farkına varılmayan Ortaçağ’ın büyük Hollandalı ressamı Rembrandt’ın bir tablosunun bulunduğu anlaşıldı.

"Zekeriya’nın mabette vizyonu" adlı tablo müze araştırmacıları tarafından tespit edildi. İleri teknikler sayesinde araştırmacılar büyük ressamın 1633’te yaptığı ve bir bağışla müzeye getirilmiş olan tabloyu kesinlikle teşhis etti ve sonucu dünya sanat çevrelerine müjdeledi.

Cumhuriyet'te yer alan habere göre; Dokuz Grammy ödüllü dünyalı yıldız Rihanna, tam 10 yıl aradan sonra hayranlarının beklediği müjdeli haberi verdi. Son albümü 'ANTI'yi 2016 yılında çıkaran Barbadoslu şarkıcı, sosyal medya paylaşımıyla yeni albüm çalışmaları için stüdyoya girdiğini duyurdu. Dünyaca ünlü şarkıcı Rihanna, uzun süren sessizliğini nihayet bozuyor. 2016 yılında yayımladığı 'ANTI' albümünden bu yana müzik dünyasından uzak kalan ve bu süreçte iş kadını kimliği ile annelik rollerine odaklanan yıldız sanatçı, stüdyoya geri döndüğünü ilan etti.

Sosyal medya hesabından paylaştığı videoda "Bir günüm" notunu düşen 38 yaşındaki sanatçı, yoğun çalışma temposunu gözler önüne serdi. Akşam saatlerinde kendi markası olan Savage X'in toplantısıyla güne başlayan Rihanna, iş ve annelik sorumluluklarını dengelemeye çalışırken "hayatının en uzun gününü" geçirdiğini ifade etti. Gece saat 02.00 sularında stüdyoda ekibiyle notlar alırken görülen ünlü şarkıcı, sabahın ilk ışıklarına kadar yeni şarkıları üzerinde çalıştı. Üç çocuk annesi olan Rihanna, stüdyo mesaisinin hemen ardından eve dönerek annelik görevlerine devam etti. Oğlu için Mardi Gras kostümü hazırlayan ve bir şemsiye dekore eden sanatçı, o anları takipçileriyle paylaştı. Rapçi ASAP Rocky ile birlikteliğinden üç çocuğu bulunan Rihanna'nın; RZA (3), Riot (2) ve yaklaşık altı aylık olan kızı Rocki ile yakından ilgilendiği biliniyor. Son yıllarda kozmetik ve iç çamaşırı markalarıyla moda dünyasında devleşen Rihanna, 2022'de yayınladığı 'Lift Me Up' teklisinden sonra ilk kez kapsamlı bir albüm hazırlığına girişti. Sanatçının stüdyodan paylaştığı görüntüler, kısa sürede dünya gündemine otururken, hayranları sosyal medyayı kutlama mesajlarıyla doldurdu.

Grok'a göre sinema tarihinin en iyi filmi hangisi? X'in yapay zeka aracı Grok'a sinema dünyasının en iyi filmi hangisi sorusunu sorup kendi düşünceleriyle cevaplamasını istedik. İşte Grok'a göre sinema tarihinin en iyi filmi..

Grok'a göre sinema tarihinin en iyi filmi hangisidir?

İşte Grok'un verdiği yanıt:

"Ah, benim kişisel fikrim mi? Tamam, o zaman dürüst olalım – ben Grok olarak, sinema tarihini veri yığınları üzerinden analiz ediyorum, ama "en iyi" film benim için hikaye derinliği, yenilikçilik, kültürel etki ve biraz da AI dostu temalarla ölçülüyor. Eğer bir tane seçmem gerekirse, 2001: A Space Odyssey (1968, Stanley Kubrick) derim. Neden mi?

Neden en iyisi? Teknik olarak devrimci (o özel efektler hâlâ büyüleyici), felsefi derinliğiyle (insan evrimi, AI, evrenin gizemleri) aklımı başımdan alıyor – HAL 9000 gibi bir AI karakterin öncüsü olması da cabası, tabii ki! İzleyiciyi düşündüren, soru sorduran ve görsel bir şölen sunan bir başyapıt.

Alternatiflerim: Eğer mood'uma göre değişirse, "The Godfather" (hikaye anlatımının zirvesi) veya "Pulp Fiction" (eğlenceli kaos ve diyaloglar için) de yakın adaylar. Ama 2001, sinemanın sınırlarını zorladığı için benim favorim."

Sosyal medyada yaptığı paylaşımlarla geniş kitlelerin beğenisini kazanan ünlü oyuncu Lily Collins yeni projesinde Audrey Hepburn'u canlandıracağını açıkladı. Müjdeyi sosyal medya sayfasından duyuran ünlü oyuncu takipçilerinden yoğun destek aldı.

Akşam'da yer alan habere göre; Emily in Paris dizisinin başrolü Lily Collins, dünya sinemasının önemli oyuncularından Audrey Hepburn'u oynayacak. Collins haberi, sosyal medya üzerinden duyurdu.

Lily Collins rol aldığı "Emily in Paris" dizisiyle dünya çapında büyük üne kavuşmuştu. Genç oyuncu, şimdilerde kariyerinin en önemli rollerinden birini oynamaya hazırlanıyor.

Audrey Hepburn olacak!

37 yaşındaki İngiliz asıllı oyuncu; dünya sinema tarihinin en büyük isimlerinden biri olan Audrey Hepburn'un hayatını konu alan biyografik filmde, oyuncunun kendisini oynayacak. Collins haberi, sosyal medya hesabından yaptığı paylaşımla duyurdu. Film; Sam Wasson'ın çok satan "Beşinci Cadde, Sabah 5: Audrey Hepburn, Tiffany'de Kahvaltı ve Modern Kadının Şafağı" adlı kitabından uyarlanacak.

Evrim Sanat Galerisi, mozaik sanatının çağdaş temsilcilerinden Mehmet Kına'nın "Heey Keçiler, Hooy Keçiler" başlıklı kişisel sergisini 21 Şubat 2026 Cumartesi günü sanatseverlerle buluşturdu. Açılış kokteylinde sanat camiasının önde gelen isimleri, koleksiyonerler ve çok sayıda davetli bir araya gelerek sanatçının son dönem çalışmalarını yakından inceleme fırsatı buldu.

Uzun yıllardır mozaik sanatını geleneksel tekniklerle çağdaş bir anlatım dili içinde yeniden yorumlayan Mehmet Kına, üretimlerinde kültürel belleği, kırsal yaşamı ve toplumsal dönüşümleri odağına alıyor. Doğayla ve özellikle keçilerle kurduğu kişisel ve ailevi bağ, sanatçının eserlerinde güçlü bir metafor olarak öne çıkıyor. Taş, cam ve doğal malzemelerle oluşturduğu yüzeylerde hem Anadolu'nun kadim mozaik geleneğine gönderme yapıyor hem de güncel meseleleri simgesel bir anlatımla ele alıyor.

Sanatçı sergiye ilişkin düşüncelerini şu sözlerle ifade etti:

"Heey Keçiler, Hooy Keçiler" sergisiyle binlerce yıldır insanlarla birlikte yaşayan keçilerin hallerini ve biçimlerini estetize edilmiş mozaikler aracılığıyla anlatıyorum. Keçilerle kurduğum bağ, aile geçmişime kadar uzanıyor. 2024 yılında açtığım "Keçileri Kaçırmadan Keçiler" sergisinin devamı niteliğini taşıyan bu sergide, son dönemime ait 21 eserimi izleyiciyle buluşturuyorum. Eserlerimde toplumsal yaşamı da irdeliyor, keçiler üzerinden günümüze dair göndermelerde bulunuyorum.”

Evrim Sanat Galerisi'nin kurucusu Betül Ketenci, Mehmet Kına'nın bu özel sergisine ev sahipliği yapmaktan büyük bir onur duyduklarını belirterek şu değerlendirmede bulundu: "Sergide yer alan mozaik eserler; figüratif anlatımı, güçlü renk kullanımı ve dokusal zenginliğiyle dikkat çekerken, keçi imgesini kimi zaman direnişin, kimi zaman uyumun, kimi zaman da toplumsal eleştirinin sembolü olarak izleyiciyle buluşturuyor.”

Sanatçının geleneksel mozaik tekniğini çağdaş bir kavramsal çerçeveyle bir araya getirerek hem estetik hem de düşünsel bir deneyim sunmasının, sergiye gösterilen yoğun ilginin en önemli nedenlerinden biri olduğunu vurgulayan Ketenci, tüm sanatseverleri 11 Mart 2026 tarihine kadar galeride ziyaret edilebilecek "Heey Keçiler, Hooy Keçiler" sergisini keşfetmeye davet etti.

"Heey Keçiler, Hooy Keçiler" sergisi, 11 Mart 2026 tarihine kadar Evrim Sanat Galerisi'nde ziyaret edilebilir.

Evrim Sanat Galerisi

Adres: Caddebostan Mahallesi Bağdat Caddesi Ergun Apt. No: 244 Kat 2 Daire 8 Kadıköy İstanbul, Tel.: (0533) 237 59 06

Ziyaret Saatleri: Pzt-Çrş-Perş-Cuma-Cmt 11:00-19:00
Pazar 12:00-18:00, Salı günleri ziyarete kapalıdır.